众所周知， 兴趣是学好音乐的前提。 目前很多音乐学习采取勤学苦练的模式，导致琴童只知勤学苦练，盲目参加各种考试，并不能从内心真正喜欢上音乐，反而对音乐学习产生厌烦心理。从而忽视了在音乐中寻求快乐，在音乐中享受和思考，逐渐与音乐拉开了距离。

　　单纯的技能、技巧训练并不是全面的教育。学习初期是初学者成长中非常重要的时期，他们刚刚接触这个世界，很多意识要在这个时期建立，传统的教学方式过于死板，加以功利性的心态，使得初学者无法顺其自然的学习音乐。

　　通过多样性学习引发“即兴”探索

　　音乐、动作和语言互相相融合，构成一个不可分割的整体，他们之间相互影响和作用，且密不可分。初学者的各种感官发育在幼儿时期还不成熟，所以他们通常采用各种感官相互配合来共同参与，正如奥尔夫说的，音乐不只是音乐本身，而是要结合身体动作，真正的从内心去发现音乐的魅力所在。

　　因此，在奥尔夫的音乐课堂上 ，实现综合艺术这一目标往往被强调，通过音乐教育能够帮助幼儿构建起多元的知识体系，从而更大限度地提升初学者对音乐的审美能力和感知能力。

　　让音乐“兴趣”调节初学者的心情和情绪

　　对于一个初学者而言，最大的情感体验就是他所谓的“ 兴趣爱好”。音乐对于有些初学者来说，它只是一种声音的传达，但是这种方式的传达，与初学者本身的兴趣是相吻合的，它对初学者的影响是潜移默化的，让初学者在音乐的海洋中学习、探索。

　　音乐会调节初学者的心情和情绪，让初学者在潜移默化中勾起深思和遐想。音乐是一种最能表达感情的艺术形式，在培养初学者情感和审美方面都起着其它艺术形式不能取代的作用，初学者可以通过自己的认知将音乐记忆大脑，会产生一种特殊的情感体验，增加初学者的活跃思维和积极动力。

　　音乐是初学者多彩童年生活中不可缺少的核心要素之一，因为它对初学者成长带来的积极影响是多方面的，因此音乐启蒙教育应该得到音乐教师、父母以及社会的高度重视，使初学者能够接受音乐启蒙教育 ，在和谐的环境中健康成长，迎接美好未来。