节奏是音乐的骨骼，很多学生上课弹曲的时候，发现节奏是错的，和正确的节奏对比下，有时候甚至曲目的旋律差异和听觉感觉差别都会很大。

　　1. 注意拍子记号

　　在练习中，需要熟悉并掌握各种常用的拍子，保持稳定的速度数拍子，按正确的节拍练琴，并注意各种节拍的节奏特点。

　　节拍练习要侧重解决两种倾向：一种是不注意节拍的基本特点，缺乏平衡感;另一种是过分强调每小节的重音，使完整流畅的句子变成了以每小节为单位的支离破碎的音型。另外，对切分音处理要正确，既要强调出来，又不应孤立、过重，使音乐失去协调。

　　2. 乐句、乐段结尾处要完整

　　人们说话、歌唱都要呼吸，钢琴演奏也一样，一个乐句就像一句话一样要有换气。通过弹奏表现出来，旋律就会变得有生气、有表现性、有流动感。乐句之间的弹奏要有呼吸，还应注意乐句之间往往有“起承转合”的关系。乐句和段落结尾处要弹足拍子，把音乐的意图交代完整。

　　弹奏的过程中也要用心倾听弹出的声音，并且即使是休止符也不应该被弱化或忽略，不然每个小节的音符时值就会不对等，而使整体的音乐型或赶节奏或不平衡。

　　3. 节奏和速度的训练

　　在练习快速乐曲时，不要紧张慌乱，弹快的曲目的时候心越是要静下来，弹慢的曲目的时候，心里要把行进节奏把握推进。特别是弹奏连续的八分音符、十六分音符的乐句时，一定要慢慢练习，慢练解决问题后，再逐渐加快速度，以达到乐曲所要求的速度。掌握不住速度准确性的，应养唱谱的良好习惯，在弹奏之前，把乐曲全面考虑一下，然后把乐曲的某一较难的乐句在心里唱一下，衡量一下手指在速度上的能力，并与开始乐句的速度做比较，找到一种正确的、不破坏整个乐曲情绪的速度，确定在允许范围内变化速度，以达到乐曲情绪、风格的完整统一。

　　4. 复合节奏的训练

　　两手弹不同的节奏时，要两手同时弹奏两个不相同的节奏最有效的一个方法就是，分手练习直到弹得准确无误为止，然后双手合在一起弹，而不再考虑其中任何一个手的旋律或节奏，而是进行纵向识谱，先从识谱就开始整体意识并推动双手配合。分手先要弹得准确、熟练，即左、右手练习，反复练习，注意保持速度的统一稳定及左右手不同节奏的精确性，熟练后再双手配合起来弹奏，便可找到感觉。