学琴慢练尤如放大镜，乐曲中所有的细节都会被放大，不论是指法、感情、技巧，使演奏者在演奏时能谨慎地留意音乐的每一个细胞。

　　有人说慢练是在浪费时间，还不如多学几首曲子，这种观点大概是没有深刻认识到慢练的意义，慢练是克服一切技术障碍之本，最大的优点是可以根据弹奏中的触觉、听觉和反馈信息，及时调整和修正缺点。

　　没有经过慢练的千锤百炼，很多演奏者只能弹出非常粗糙的音乐，只是把音符连贯了起来，更别谈情感与氛围。因此，今天和大家分享一下慢练的方法和注意事项。

　　1.是否需要通篇练习

　　其实不需要通篇练习的，如果一遍一遍地从头到尾慢练，会导致不需要慢练的地方不断重复练习，毫无意义。而需要持续慢练的地方却等不到足够的练习，不仅耽误真正需要努力慢练的作品，还有可能导致长时间的慢练，孩子的注意力下降等问题。

　　都说慢练是克服技术难点的“金钥匙”，我们在练琴的过程中，要学会用慢练这把“金钥匙”专门去开技术难点这把“锁”。把慢练主要放在攻克难点上是最高效、最节省时间的练习方法。

　　2.视奏时要学会运用慢练

　　我们提倡练习一首新作品，从视奏时就要学会慢练，视奏时精神上需要高度集中，眼睛要略超前地看两行谱，双手以自己能把握的慢练度准确地弹奏，保持音乐的完整性。这种慢练有便于孩子认真细致地读谱并及时对乐谱作出反应，力求能把曲谱弹对，为更好地演奏作品打下一个扎实的基础。

　　科学的慢练方法应该是思想上积极认真，手指的弹奏动作、触键感觉、音乐分句、音色控制、音量变化、音乐处理等等都要按照快速弹奏的要领去练习和领会。

　　3.分手慢练+合手慢练相互配合

　　双排键是一个需要双手弹奏的乐器，但在练习过程中，一些程度较深的作品或技术较困难的段落，就非常有必要采取分手慢练的方式。

　　在单手慢练时，单手的指法、音色、节奏、乐句、触键等都尽量做到谱面上的要求，并学会在放慢的速度中找到各自合理而连贯的动作路线，逐渐地适应并加强巩固，直至每只单手都能够准确、快速、流畅地按应有的速度演奏。

　　4.掌握好慢练与原速度演奏的关系

　　需要注意的是：慢练只是练习方法，不是练琴的最终目的。如果单一强调慢练的意义，长时间不用作品的原速去弹奏，就无法体会到作品的真正性质。因此，练琴者在慢练中如果能够自如地掌握乐谱上除速度以外的一切要求后，就要学会分阶段提速。从另一方面来说，能否按照作品的原速进行成功演奏又是对慢练的检验。

　　在双排键学习中，经过这样由慢逐渐过渡到快，直至达到作品的原速，再快慢结合反复练习，就能更快、更好、更完美地演奏出动听的音乐。

　　综上所述，慢练贯穿双排键练习全过程，是不断提高弹奏质量的一种重要方法，只有真正掌握了慢练的科学方法，并把它合理地运用到学习中，才能达到事半功倍的练琴效果。