很多人对于视唱练耳都不太了解，不知道这个是什么，更不知道怎么去训练，所以常常会用到错误的方式，那么，什么是视唱练耳?视唱练耳怎么训练?接下来就给大家一一解答下。

　　什么是视唱练耳?

　　视唱练耳包含两大项内容，即视谱即唱和听觉训练，它是视唱与练耳的总称。视唱是用以培养能按乐谱所示一切要求准确地唱出曲调的音高和节奏等方面的能力，并加深对拍子、音程和调式等感性的认识。练耳是用来培养对音乐节奏的辨别能力、对音乐的记忆能力和对音乐的内心听觉。“视唱练耳”用更形象、更直观的语言文字来概括，就是“唱”和“听”。

　　视唱练耳怎么训练?

　　1、找到音准的感觉

　　我们经常能够看到这种现象，当听众已经明显地感觉到演唱跑调时，但演员自己并未意识到，仍然陶醉在自己黄腔黄调的演唱中，这样的演唱者对音准的感觉是比较迟钝的。对音准的概念不清楚，就无从下手解决音准的问题，因此首要的任务就是要解决耳朵的听觉问题，可行的办法就是多听。首先就是多听器乐演奏，把自己演唱的乐曲用钢琴弹奏下来，一遍一遍的反复听，这样反复听就会在内心产生正确的音准概念。当这种音准概念建立起来以后，可以在内心跟着琴声默唱，进一步发展到轻声唱。

　　再是采取对比的方法，歌唱者把自己的演唱录下来，然后和琴声对比，其实有时自己用不着和琴声对比也能明显地感觉到音不准的现象，因为演员在演唱时与自己倾听录音时的感觉是不同的，这里存在着主观与客观的差异。这个方法是乐器演奏者经常使用的，特别是弦乐演奏者，例如：当一位古琴手如痴如醉的奏完一曲时，她的自我感觉(主观)是那么的完美，但当她在欣赏自己的演奏录音(客观)时会惊讶的发现：“啊?怎么会这样?这是我演奏的吗?怎么这个音这么不准?”所以录音中审听自己的演唱是非常科学的，也是非常重要的。它就好比一面镜子，就像影视中的慢镜头，会清楚的暴露出演唱者的不足，这样做更有利于解决音准的问题，因此要充分利用以上方法，找到音准的感觉。

　　2、加强视唱练习

　　视唱教学在音乐专业课程中是举足轻重的，因为视唱是音乐基础课程的入门课，如果没有视唱的基本能力想唱准音，唱好歌是不容易的。因此，两者有着密切的联系，既统一又相互依存的关系。歌唱者在解决自己的演唱音准时，是非常重视视唱练习的，在训练视唱时，一般采用两种方法：

　　首先，根据教材循序渐进的学习，在逐步加强基本功训练的同时，认真学习理论知识，为自己的视唱奠定扎实的基础;在视唱中注意正确的发音，因为唱音名与读汉字是不同的，汉字有声调，而音名无需讲究声调，七个音名只有一个平声调：练习时要注意用轻声唱，丢掉汉语发音的“爆破式”的朗读习惯，以利于音准的提高：要注意正确的运用气息、强弱处理等视唱的基本要求。

　　视唱练习中注意这几个问题：

　　(1)视唱时应以放松的、自然的声音为最好,遇到声音较高的音,如f2、g2可以小声或低八度练习。

　　(2)呼吸要准确,在视唱练习开始时有呼吸记号,凡没有标明呼吸记号的,也应在分句或句尾换气。

　　(3)所有视唱练习中,凡没有标明速度的,都可以按Moderato(中速)练习。遇到速度要求较快的练习(小快板或快板)可先放慢速度练习,熟练之后,再按原速练习。

　　(4)在视唱新谱时,可启发学生从理论上进行分析(性质、调式、调性、节奏特点等),以便更快地理解和掌握,对练习中较难的部分,可抽出来重点练习。

　　(5)在视唱练习中,所有的表情记号与术语以及速度标志等,都必须重视并努力表达。

　　以上就是视唱练耳怎么训练的介绍，对于不了解或者初学的人可能会觉得很难，但是一些学习过的人就会觉得比较简单了。