音阶是每个音乐学习者，音乐家生活的枯燥部分。但为什么音阶对音乐练习如此重要?

　　你在学校学过一个乐器吗?如果是这样，那么你的老师很可能会让你练习音阶。这些繁琐的小练习包括上下弹奏设定的音符模式，并且是大多数主流音乐考试的主要部分。

　　你的老师也很可能从来没有向你解释为什么你必须学习这些(低声说)枯燥的练习，或者他们为你的演奏带来的众多好处。

　　因为不管你信不信音阶练习不是纯粹为了让考生出汗而发明的。

　　所以让我们来解释这些音阶练习的意义是什么?

　　建筑基石的作用

　　音阶就像音乐实验室或测试场。剥离音乐的复杂性和细节可以让您专注于完善基础：

　　定时

　　演奏音阶看似相对简单，但设定一个节拍器，你很快就会意识到，准确地演奏它们是非常困难的。对于每个音乐家来说，内部时间都是必不可少的。你需要能够准确地保持时间，也可以用来作为复杂节奏的练习。用节拍器练习音阶有助于你学会将每个音符放在正确的地方。

　　提示：一旦你确定了时机，音阶也可以成为棘手节奏的重要实践，如五连音和六连音。只需设置一个缓慢的节拍器，并尝试将四个，五个，六个音符平均分配到每个节拍中。

　　音准

　　除非你弹奏钢琴这样的乐器，否则音阶可以让你有机会微调你的音准。当他们发展他们的倾听时，敏感的音乐家开始了解不同音阶的独立“声学指纹”，以及如何根据音符在这个范围内的不同位置调音。

　　协调和灵巧

　　当你学习乐器时，你的肌肉需要习惯于以精确的速度和细节模式移动。

　　当谈到训练这种肌肉记忆时，音阶将成为你最好的朋友。钻研这些练习可以让你专注于你技术的基础：姿势，呼吸，手指移动等，让你的练习毫不费力和安详。

　　视奏

　　音阶也可以在这里帮助。简而言之，音阶只是一组模式。了解它们会提升你的视觉记忆，因为很多音乐都是基于相同模式的片段。但好处并不止于此。如果您对音阶有深入的了解，那么音乐理论的关键特征，和弦，调式和更困难的方面都会更容易。

　　即兴演奏

　　即兴演奏不仅有助于提高技术能力。如果你是一位爵士音乐家，从内心深处知道你的音阶是即兴创作的基础，而且我们不只是说大调和小调，还有很多不同的“模式”(不同的音调和半音的模式)，它们给出即兴的技法。掌握所有这些不同的模型，可以给你一个广泛的选择即兴创作选择... ...

　　音阶听起来可能不怎么样，但是当你听到一个真正的大师演奏一个像音阶一样的简单练习时，它也可以是非常完美的。