双排键是电子琴族中档次最高，性能最优，功能最全的一类琴。由于它有双层演奏键盘（有的琴有三层键盘，但现在最新型号的电子琴都采用双层键盘），因此被称为双排键。此外，琴的底部还有一排杆式键盘，由脚来演奏。脚键盘的音域多数为一组半（一个半八度），也有一组和多组的。脚键盘多数情况下是用来演奏低音，特殊情况下也用脚键盘演奏旋律。

        一、手指、手腕、肘部和上臂的作用
        （一）手指
        手指是演奏电子琴的“前线”，任何电子琴演奏技术都建立在手指技术的基础上。而真正控制手指弹奏技术的要害部位是手指第三关节。因此，不可忽视手指的各种细微的触键训练。
        （二）手腕
        演奏时的调节部位，它能很好地帮助手指进行演奏。手腕的左右转动，帮助手指进行力量转移、连奏和大跳音的演奏等。手腕的上下动作，可助手指调节重量，缓冲力量，避免生硬敲打，使演奏的声音饱满、好听。手的连续转动可帮助演奏某种连续的织体音型，使音乐的进行变得连贯流畅。用手腕还可弹奏出轻巧、快速的和弦和八度。
        （三）前臂
        用前臂力量可以演奏强有力的单音，也可较灵活地演奏各种快速有力的和弦、八度等音乐段落。在最快的速度中，前臂的挥动是非常小的，只是随着速度的减慢才加大。在弹奏连续的乐句时，结合前臂力量，也使声音更加丰满、厚实。
        （四）上臂
        用上臂可以演奏强有力的和弦、八度，能演奏出强劲有力、洪亮厚实的音响。音乐的强奏、全奏和高潮部分，都需要结合上臂甚至全身的力量来演奏。         二、脚键盘演奏技术
        （一）对鞋的要求
        脚键盘是用脚来演奏的，鞋穿得合适与否，会影响训练效果和演奏效果。因此，穿什么鞋来演奏是很讲究的。练习时要穿鞋底薄一点、鞋头窄一点的软底鞋。演奏时脚底是有触感的，脚键盘中键与键的间距也是有一定比例的，如果鞋底太厚会影响脚的触感和触键时的稳定性；鞋底太硬，触键时会产生噼里啪啦的噪音，影响演奏效果；鞋头太大、太宽会影响演奏时的准确性，有时甚至无法演奏。最好准备一双专用的练琴和演出鞋，每次练习和演出都穿专用鞋。
        （二）对坐的要求
        坐的位置以左脚能方便地触及脚键盘的最低音和最高音为准（以一组半八度低音键盘为例）。如果用单（左）脚演奏，身体端坐，右脚踩在表情踏板上，支撑身体的平衡，左脚自然垂放在脚键盘上，演奏时以胯部为轴心，自然地移动。如果用双脚演奏，身体的重心在臀部，注意保持好身体的平衡。
        （三）对练习的要求
        脚键盘的练习可以用五个字来概括，即：准、轻、滑、稳、美。
        准：演奏时不看脚键盘也能准确无误地演奏。准确性对于脚的演奏难度高，特别是速度快、跳动大的低音十分考验技术。开始做脚的练习时，为了确保准确，可以低头观看演奏，最终不看脚键盘也能准确弹奏才是目的。因为正式演奏时，目光是无暇顾及脚键盘的，这是练出来的真功夫。
        轻：触键时用力要适中，轻松自如地触键。对脚踝的锻炼非常重要，要让脚踝松弛有弹性，不要动作太大，也不要将键盘用力踩死，使低音的进行缺少活力和弹性。音乐进行中，低音常常是和声和音乐进行的根基，如果低音弹得生硬、呆板，就会影响整个音乐的情绪。另外，人的足力很大，用力过大容易损坏机件。
        滑：脚移动时要轻轻地在脚键盘上滑动，腿部要松弛，抬脚不要过高，滑动的动作要自然流畅。
        稳：触键时下键力量要平稳、均匀，而且要将力量下到底。弹奏时不能深一脚、浅一脚、重一脚、轻一脚，使音乐变得摇摇晃晃。将力量下到底，稳稳地支撑住身体的力量，这样才能既省力又有助于减轻腿部肌肉的疲劳。
        美：演奏姿势要像跳舞一样优美，不能手忙脚乱。要保证这一点，首先应是演奏熟练，技巧轻松，自信潇洒。此外，还需要在练习中不断揣摩，更正生硬的演奏姿势，使身体的每个部位都自然优美，使演奏的每一个动作都成为音乐情绪和节奏律动的一部分，给人一种美的享受。演奏时手脚和身体是配合重心的变化自然摆动的，绝不要过分和做作。
        脚键盘的加入，不仅扩大了电子琴的音域，丰富了低音声部，而且大大增加了电子琴演奏的技术难度，增强了电子琴的音乐表现力。它使电子琴演奏的规格和档次上了一个更高的台阶。

        电子琴的演奏，是通过手指、手腕、肘部、上臂来完成的，如果是双排键，还需加上双脚。因此，训练一个演奏人才，应该是多方面、全方位的综合训练。