一、 双排键中弦乐音色编制及特点
        作为管弦乐队中的弦乐组包括小提琴、中提琴、大提琴、贝大提琴四种。双排键中弦乐音色的编制分为三部分，小提琴Ｖiolin（独奏）、弦乐合奏Ｓtrings、低音贝司Ｃontra bass。在演奏之前，我们必须首先了解双排键中弦乐器的编制及音色特性，其次才能采用对应的奏法来形象地模拟弦乐器的各种奏法。演奏前的准备工作是十分重要的。
        （一）主导音色（Lead voice）
        小提琴——主导音色中弦乐器中的独奏音色。音色柔美，演奏技巧多变、灵活，表现力十分丰富，既是卓越的独奏乐器，也是管弦乐队及重奏等演奏形式中的重要乐器。双排键中，小提琴（Ｌead violin）下属的独奏音色有七种，例如，Ｖiolin1适用于各种曲风的小提琴，Violin2起音明晰，适用于独奏等。拨奏小提琴，即拨弦奏法的小提琴独奏。小提琴的音域较高，富于歌唱性，加上多样的弓法以及演奏技术，有着丰富的色彩变化及音乐表现力，可演奏或缓慢、抒情，或快速、技巧复杂的旋律。
        （二）弦乐合奏（String）
        弦乐合奏（Ｓtring）为合成弦乐，是双排键演奏中使用范围较广泛的音色之一，下属有十二个合成弦乐的音色。例如，标准大编制的弦乐合奏，表情丰富的音群及起音柔和的合成弦乐等，在交响乐曲中使用广泛，与其他音色的调和极佳。
        （三）低音提琴
        低音提琴亦称为“倍大提琴”，音色极其低沉柔和，厚重，融合性较好。低音提琴是管弦乐及交响乐中最低音声部，多充当伴奏角色，极少用于独奏。在双排键中，Ｃontra bass一般使用在脚键盘的演奏中，低音弦乐主要用于乐曲的低音拉奏及拨弦伴奏。例如G弦上的咏叹调，在低音弦的伴奏下，小提琴奏出悠扬的主旋律，表现出了作品悠远典雅抒情的意境。         二、演奏弦乐音色时的两种奏法
        无论演奏何种乐器，都有其对应的演奏方法。根据弦乐的音色特点及演奏技巧，我们把演奏法分为两类。
        （一）声效演奏法
        在双排键电子中演奏弦乐时，对声音效果的控制极其重要。声音的强弱好比人的表情，它能使乐曲更加丰富、生动。在演奏弦乐音色时，其音的强弱是由身体通过手臂到指尖所运用的力量而决定的。我们在双排键演奏拉奏的弦乐音色时，音的强弱是由手指下键的力度与速度决定的。当力量渐强时，先是先用手指尖触键，之后慢慢用力，越来越有力地按住弹，最后用手臂推起来，达到最强的效果；减弱时就是弹奏出稍强些的，然后手指在琴键上的力量慢慢地松下来，变成按键到推键，最后变成只是手指在摸键，达到减弱的效果。但是，不管是强音还是弱音，都必须避免音色的生硬和粗糙。
        （二）旋律演奏法
        运弓的各种动作与方法称作弓法。在管弦乐队里，弓弦乐器的弓法对音乐的表现极为重要。不论在力度变化、音色变化、发音表现力以及其他方面，弓弦乐器的表现力与弓法紧密相连。弓法基本分三大类：分工，连弓和断弓。其他的各种弓法也是从这转化而来的。在此，我着重说一下连弓（连音奏法）与断弓（断音奏法）。
        1.连弓（连音奏法）
        连弓是一弓多音演奏，弓子在琴弦上圆滑地运行。它是演奏弦乐器的基本奏法，使用这种奏法就是要使乐思完整，乐句连贯。连弓用于弱奏时，可以奏出许多音。强奏时只能奏出弱奏时的一半音，甚至更少。首先，在触键上，手指尽量不用指尖去弹奏，而是运用指腹来弹奏。其次，尽量模拟弦乐的连弓奏法，做到连奏旋律的气息连贯。当一个音在乐谱标示的时值完成后暂不能抬起，弹奏第二个音重叠在第一个音上，每个手指都要力量均衡，并且随着旋律的走向向前推进，做出起伏感，使之产生一种连贯、歌唱的效果。多余的动作一定会影响旋律的平稳性和横向性。
        2.断弓（断音奏法）
        断弓有两种形式，一为分断弓，另一为连断弓。奏法有断弓、顿弓、跳弓、碎跳弓、撞弓、抛弓等等，实质上仍都属于分弓或连弓的一种。在此我们以在双排键演奏中常用的奏法为例加以说明。
        （1）一般断奏法
        一般断奏法在弹奏时手臂手腕放松，手指下键力量集中、果断，这种奏法的基本触键方式是：先让大臂、小臂、手腕、手掌和手指密切地结合在一起，击键后，不要迅速抬起，奏出音头。我认为，一般断奏法与连音奏法经常是相互融合、相互伴随。
        （2）跳音断奏法
        一般来说，其所演奏的音符时值较短，是弓子中间部分在琴弦上轻快、短促而富有弹性的跳动，所以适宜在轻盈、轻巧、欢快、愉悦的旋律中使用。在双排键中的跳音断奏法：由于其奏法的特殊性，所以音色特点鲜明。演奏时要求演奏者利用手指下键时，琴键给予手指的反作用来弹奏，手腕、手指离键的速度很快，这样奏出的便是跳音。其音色富于弹性、轻快、敏捷。这种音色常应用在诙谐、欢快的曲风中。

        三、演奏乐曲时对弦乐音色的要求
        下面我主要针对弦乐音色在乐曲中应该注意的主要问题进行说明，以改编的弦乐作品《花儿为什么这样红》为例，阐述如何运用不同的触键方法形象地模拟弦乐器的演奏，使其作品的风格特点得到充分的展现。
        《花儿为什么这样红》是我国著名作曲家雷振邦根据新疆塔吉克民族的曲风改编而成的，流传广泛，后来被改编成双排键的演奏曲目，成为充分发挥双排键这门乐器的独特魅力的中国作品，弦乐音色被发挥得淋漓尽致。主题旋律第一次出现，编者选用了小提琴独奏音色。把小提琴的拉奏   形式移植到双排键的琴键上来弹奏，并保持弦乐的拉奏感，实在是一件困难的事情。这就要求演奏者把手指当成琴弓，把键盘当做琴弦，手指在键盘上做横向的运动，每个手指的触键都不能有纵向的力度存在。下键的速度与力度要有均匀的设计，这样的音色才能表现小提琴的运弓拉奏，主题旋律犹如少女般的柔美，带着淡淡的羞涩。
        双排键因为它的综合性、多样性以及丰富的音响内容，给广大音乐爱好者带来听觉盛宴。乐曲的把握是需要加入想象的，需要用演奏者的思维去调动隐藏在双排键乐曲中的千军万马，去理解音乐、感受音乐，驾驭它、完善它，让双排键的魅力发挥得淋漓尽致。