每首乐曲都有特定的踏板用法。讲到“一般原则”，可以概括为以下几点：

　　(1)、欧洲巴洛克时代的乐曲，大都是复调音乐，一般要少用、慎用踏板(但并非不能用)。因为用不好很容易把曲调弄模糊，而这种音乐主要上由同时进行的几条曲调线组成的。在没把握时，宁可不用。

　　(2)、到了古典音乐时期，主调音乐为主了，踏板的使用则大为增加。而浪漫派的音乐，几乎没有不用踏板的。

　　(3)、缓慢、悠长、抒情的音乐，大都要使用踏板。

　　(4)、踏板的使用切不可造成旋律的模糊和和声的混乱。要用耳朵严格地“监督”这两点。

　　(5)、旋律在高音区时，一般不必担心因为用踏板而线条不清。但在中音区，特别是低音区，就要万分小心不要把不该重叠的不同音重叠起来。

　　(6)、和弦的清晰度与音区的关系，与上一条讲到的情况基本相同，只是“怕模糊”的程度更甚于旋律。所以，在中音区、尤其是低音区的不同和弦上更换踏板时，一定要换得干干净净。

　　(7)、踏板的用法，与手指触键的清晰度也有关系。触键清楚，可适当多用点踏板;触键模糊，则少用或不用踏板。否则，那会更加模模糊糊